CONF: Examples of transcultural exchange (Salzburg, 11-12 Aug 18)

Salzburg
August 11 – 12, 2018
Registration deadline: Aug 3, 2018

Global Academy II
Examples of transcultural Exchange

For some years now, the Salzburg International Summer Academy of Fine Arts has organised the Global Academy project, which deals with questions of learning and teaching art in a global context.

Questions
The 2016 conference discussed alternative academies in the global south; in 2018, various models of transcultural artistic exchange will be presented, raising the following questions: Against the background of colonialism, past and present, how can we actively promote an exchange of ideas beyond binary systems such as colonial/post-colonial, north/south, western/non-western thinking? What projects exist, and how do they work? How do creative artists, curators and institutions address transcultural themes? What methods do they use to position themselves in different regions of the world and arrive at mutual understanding?

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CFP: Florence Circa 1600 (Florence, 11-12 Apr 19)

Florence (Italy), Istituto Lorenzo de’ Medici and University of Florence
April 11 – 12, 2019

Deadline: Sep 30, 2018

Call for papers

Florence Circa 1600: Patrician Families and the Financing of Culture

Studies about the cultural life of Florence at the turn of the seventeenth century usually concentrate on the Medici court, the various academies, or the confraternities, and less on the role of patrician families who had sustained both the economy and the society since late medieval times. These élite families participated in the academies and in court life but also had many more focused particular interests; they were a vital to the creation of new forms of art and music.

In this conference, we hope to shine a light on the economic activities of such families and how their economic successes permitted avant-garde culture—in literature, art, music, theatre, etc.—to flourish. We are interested in each family’s patronage of artisans but also how this patronage influenced other families with whom they had contact through informal gatherings as well as established institutions.  There are many families which could be studied in this regard, for example the Bardi (especially Giovanni), Corsi (Jacopo and Bardo), Davanzati (Bernardo), Del Bene (Giulio), Del Nero, Gaddi (Niccolò), Guicciardini (Piero), Rinuccini (Ottavio and Alessandro), Strozzi (Piero and Giovanni Battista the Younger/ ‘il poeta’), but also others. We seek proposals about individual patrons in these critical decades but also about more general issues raised by our theme.

We will hold the conference 11-12 April 2019, the 450-year anniversary of the foundation of the Accademia degli Alterati. Associated with the conference is an exhibition on Michelangelo the Younger and the Birth of Opera at the Casa Buonarroti and a production of the recently discovered first rendition of Dafne—the first such production ever attempted. The conference will be held in English at Istituto Lorenzo de’ Medici (Museum Studies) and the University of Florence (SAGAS department). Hospitality will be provided but not travel expenses. Please send your 200-300 word abstract (in English) and your CV to Francesca Fantappiè (fantafrancesca@gmail.com) by 30 September 2018. Decisions will be made by 15 November when the final conference program is expected to be ready.

The conference is organized by Tim Carter, Francesca Fantappiè, Maia Wellington Gahtan, and Donatella Pegazzano.

Reference: CFP: Florence Circa 1600 (Florence, 11-12 Apr 19). In: ArtHist.net, Jun 29, 2018. <https://arthist.net/archive/18511>.

ANN: Artists’ Estates, SIK-ISEA (Vaduz, 10 July, 2018 – in German)

Vom Umgang mit Künstler*innen-Nachlässen
– Informationen, Beispiele und Gespräche

10. Juli 2018, 6 – 8 pm
anschliessend Aperitif
Kunstraum Engländerbau
Städtle 37, LI-9490 Vaduz

Um Anmeldung bis am 5. Juli 2018 wird gebeten an rahel.beyerle@sik-isea.ch

Das Schweizerische Institut für Kunstwissenschaft (SIK-ISEA) hat 2017 einen Ratgeber zum Umgang mit Künstlernachlässen herausgegeben. Darin werden Strategien der Bewertung und Vermittlung, die Werkdokumentation und -konservierung, der Umgang mit dokumentarischen Nachlässen und rechtliche Normen erklärt und illustriert.

Nun rücken Erfahrungen im Umgang mit verschiedenen künstlerischen Nachlässen in den Blickpunkt. An wechselnden Standorten in allen Sprachregionen der Schweiz wird solches Wissen im Rahmen von Gesprächsabenden mit einem breiten Publikum geteilt. Ob Erben, zukünftige Erblasser, Nachlassverwalter oder Interessierte: Vor welchen Herausforderungen und Auflagen stehen sie, wie organisieren sie sich? Was bewährt sich und was nicht?

Anne Marie Jehle (1937-2000), Kunsthaus (Selbstporträt), n.d., Fotografie einer Fotocollage, Abreibebuchstaben, 20,8 x 20,8 cm (Detail), Anne Marie Jehle-Stiftung, Vaduz

Zu Gast im Kunstraum Engländerbau, Vaduz – Erfahrungsberichte zu künstlerischen Nachlässen in Liechtenstein

Der fünfte Gesprächsabend dieser Veranstaltungsreihe findet im Kunstraum Engländerbau in Vaduz statt. Mit dem Bericht der Konservatorin Dagmar Streckel zu Anne Marie Jehle (1937–2000) führt er ein Fallbeispiel an, bei welchem eine Stiftung zum Zweck der Erhaltung und Verbreitung eines künstlerischen Erbes gegründet wurde. Ein weiteres Beispiel handelt vom Nachlass der Galerie Haas (gegr. 1968): Wie dieser in den Sammlungsbestand der Stiftung Dokumentation Kunst in Liechtenstein (DKL) überging, die Auffang- sowie Informationsstelle ist, erzählt Stiftungsratspräsident Karl Gassner.
Der Abend wird organisiert von SIK-ISEA und visarte.liechtenstein.

Einleitend sprechen Lilian Hasler, Präsidentin visarte.liechtenstein und Matthias Oberli, Abteilungsleiter Kunstdokumentation SIK-ISEA.

Teilnehmende sind eingeladen, die Ausstellung im Kunstraum Engländerbau 11 Wegbereiter_Innen zu besuchen.

ANN: French and German Avantgarde in Berlin. Otto Feldmann’s ‘Neue Galerie’ 1913/14 (Berlin, 9 July 2018, in German)

Prof. Dr. Rainer Stamm, Oldenburg
 Französische und deutsche Avantgarde in Berlin.
Otto Feldmanns ‚Neue Galerie‘ 1913/14

Von links nach rechts: Georg Tappert: Plakat zur Ausstellung der Neuen Secession in der Neuen Galerie, 1914 © VG Bild-Kunst, Bonn 2018; Otto Feldmann, undatiert; das bislang einzige bekannte Foto des Kunsthändlers; „Picasso – Negerplastik“. Katalog zur Ausstellung der Neuen Galerie, Berlin 1913 © Rainer Stamm

Raum A 111, Architekturgebäude der TU
Straße des 17. Juni 150/152
10623 Berlin

Abstract: Wenn heute an die Pioniere des modernen Kunsthandels in Berlin erinnert wird, sind damit zumeist Paul Cassirer, Herwarth Walden und Alfred Flechtheim gemeint, die für die Durchsetzung der Avantgarden vom Impressionismus bis zur Neuen Sachlichkeit stehen. Nahezu vergessen ist das Wirken Otto Feldmanns, der 1913 mit seiner Neuen Galerie in der Lennéstraße am Berliner Tiergarten eine Kunsthandlung eröffnete, in der er bis zum Beginn des Ersten Weltkriegs bahnbrechende Ausstellungen präsentierte. Von der Gründung bis zur Schließung nur ein Jahr später konnte die Neue Galerie sieben Ausstellungen zeigen, zu denen jeweils ein Katalog erschien: In wenigen Monaten machte Feldmann das Berliner Publikum darin mit Picassos kubistischen Werken, mit den Radierungen von Jules Pascin, mit Werken von André Derain, Max Pechstein oder Karl Schmidt-Rottluff bekannt. Continue reading “ANN: French and German Avantgarde in Berlin. Otto Feldmann’s ‘Neue Galerie’ 1913/14 (Berlin, 9 July 2018, in German)”