CONF: SURREALISMS: 2nd Annual Conference of the International Society for the Study of Surrealism (ISSS) 2019

University of Exeter, College of Humanities, UK
29th August – 1st September

Proposal deadline: March 1st, 2019

The radical imagination and global influence of surrealism continue to inspire and resonate in our contemporary moment across geo-political, disciplinary, and medium-specific boundaries. As a collaborative practice, a subject of scholarly research, and a form of adventurous play, surrealism bridges the fields of art history, literature, creative writing, film studies, performance, dramatic arts, philosophy, critical theory, and popular culture.

Continue reading “CONF: SURREALISMS: 2nd Annual Conference of the International Society for the Study of Surrealism (ISSS) 2019”

CFP: Surrealism in Britain, 1925-1955 (Wakefield, 6 Oct 18)

The Hepworth Wakefield
6th October, 2018
Deadline: Jul 15, 2018

Coinciding with the exhibition ‘Lee Miller and Surrealism in Britain’ at The Hepworth Wakefield (22 June – 07 October 2018) this one-day symposium aims to rethink Surrealism in Britain through an expanded lens. The deliberately broad time-frame allows for exploration of Surrealism’s presence in Britain before its supposed arrival in 1936 and in the postwar era. We also welcome proposals that explore regional and transnational Surrealisms and Surrealist explorations among marginalized groups in Britain. Continue reading “CFP: Surrealism in Britain, 1925-1955 (Wakefield, 6 Oct 18)”

Conf: SURREALISMS: Inaugural Conference of the ISSS

Bucknell University Humanities Center
Lewisburg, PA, USA
1-4 November 2018 

As we near the centenary mark of André Breton’s Manifesto of Surrealism (1924), the movement’s influence continues to reverberate across contemporary poetry, art, film, philosophy, and popular culture. The scholarly study and teaching of surrealism extends correspondingly to arts and humanities fields and departments around the world. The International Society for the Study of Surrealism (ISSS) aims to advance surrealism’s widespread cultural and intellectual influence by organizing events and managing channels of information to facilitate cross-disciplinary and inter-regional exchange. The mission of the ISSS is to incorporate and promote new scholarship on global surrealism as well as to introduce new ways to approach its various literary and artistic expressions throughout Europe. In addition, we seek to foster exchanges between practicing artists and writers and the scholarly community for whom surrealism (past and present) is a field of ongoing inquiry. Continue reading “Conf: SURREALISMS: Inaugural Conference of the ISSS”

CFP: Session at AAH (London, 5-7 Apr 18)

Global Perspectives on Surrealism

CFP: Session at AAH (London, 5-7 April, 2018)

From: Susannah Worth <>

Date: Oct 24, 2017

Session convenors:
Krzysztof Fijalkowski, Norwich University of the Arts
Matthew Gale, Tate
Jennifer Mundy, Tate
Gavin Parkinson, Courtauld Institute of Art,

Surrealism was international to its core. Originating in Paris, home to artists, writers and intellectuals from many countries, the movement vehemently rejected nationalism and colonialism, and went to extraordinary lengths to reach out to and bring together like-minded individuals around the world. Personal communications and journeys, the staging of international exhibitions, and the dissemination of books and magazines helped spread surrealism’s belief in revolution and ideals of liberty, poetry and love. But how was the movement perceived in other countries? What were the elements in its philosophy, literature and art that individuals in other cultures found resonant or problematic? And in the post-war years, when surrealism was discounted as outdated by many, in what ways and with what aspirations did it continue to flourish or influence artistic production?

In examining how surrealism was viewed beyond Western Europe and North America, this session aims to look outside the usual geographies and interwar histories to enable a more complex and critical understanding of the transnationalism of the movement from the 1920s to the 1960s. We hope that papers will bring to light the political and cultural particularities of surrealism’s reception in locations as diverse as Central and Eastern Europe, the Middle East, Japan, Mexico and South America, as well as the circumstances through which individuals around the world identified themselves as surrealist or were identified as such by the movement. Decentring surrealism in this way will, we hope, encourage a fresh and critical appraisal of the movement’s ideas and influence.


  • Please email your paper proposals direct to Gavin Parkinson, Courtauld Institute of Art,
  • You need to provide a title and abstract (250 words maximum) for a 25-minute paper (unless otherwise specified), your name and institutional affiliation (if any).
  • Please make sure the title is concise and reflects the contents of the paper because the title is what appears online, in social media and in the printed programme.
  • You should receive an acknowledgement of receipt of your submission within two weeks.

Deadline for submissions: 6 November 2017

Reference: CFP: 4 Sessions at AAH (London, 5-7 Apr 18). In:, Oct 30, 2017. <>.

CONF: Buying the Marvellous – Acheter le merveilleux (Paris, 28-29 Sep 17)

Acheter le merveilleux. Galeries, collectionneurs et marchands du surréalisme, 1945–1969

Das Geschäft mit dem Wunderbaren. Galerien. Sammler und Kunsthändler des Surrealismus, 1945–1969

Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris
28.-29. September 2017

Conference languages: German / French

Konzept: Julia Drost (DFK Paris), Fabrice Flahutez (Université Paris Nanterre), Anne Foucault (Université Paris Nanterre) und Martin Schieder (Universität Leipzig)


Donnerstag, 28. September 2017

10.00 Accueil et introduction: Julia Drost, Fabrice Flahutez et Martin Schieder

I. Le surréalisme s’expose lui-même

Modération: Julia Drost, DFK Paris, et Anne Foucault, Université Paris Nanterre

10.30 Autour de la galerie À l’Étoile scellée. Foyer de rayonnement et de dispersion du surréalisme dans les années cinquante
Bertrand Schmitt, Prague

11.15 Faire la révolution en galerie? L’exposition «Surréalisme» à Bruxelles et la reconfiguration du mouvement au lendemain de la Seconde Guerre mondiale
Marie Godet, Université libre de Bruxelles

12.00 À la conquête de la Sarre. L’exposition «Peinture surréaliste en Europe», 1952 à Sarrebruck
Martin Schieder, Universität Leipzig

II. Réception et représentation
Modération: Fabrice Flahutez, Université Paris Nanterre

14.00 «Le muse inquietanti». Aspects du marché de l’art surréaliste en Italie dans les années 1960
Alessandro Nigro, Universita degli Studi di Firenze

14.45 Le surréalisme à la Biennale de Venise 1954
Julia Drost, DFK Paris

15.30 Le surréalisme et la galerie Pierre Matisse après 1945
Marianne Jakobi, Université Blaise Pascal, Clermont-Ferrand

16.45 Patrick Waldberg, créateur d’un «surréalisme de salon»? L’exposition «Surréalisme, sources, histoire, affinités» en 1964 à la Galerie Charpentier
Anne Foucault, Université Paris Nanterre

17.30 Le «merveilleux» made in Poland. Zbigniew Makowski and his French Connections
Agnieszka Kuczyńska, Maria Curie-Skłodowska University, Lublin

Freitag, 29. September 2017

III. Ventes et collections
Modération: Martin Schieder, Universität Leipzig

10.00 Le cas des ventes aux enchères et successions des surréalistes dans les années 50 et 60
Fabrice Flahutez, Université Paris Nanterre

10.45 Enrico Baj collectionneur du «merveilleux». L’artiste et sa collection au cœur d’un réseau de critiques d’art, galeristes et artistes internationaux
Domenica Angela Sanna, Accademia di Belle Arti di Brera, Milano

12.00 Alexander Iolas, the collectors Jean and Dominique de Menil and the promotion of Surrealism in the United States
Eva Fotiadi, Academy of Fine and Applied Arts AKV | St Joost, Breda

12.45 L’exposition Max Ernst au Musée national d’art moderne, 1959
Marie Gispert, Université Paris I – Sorbonne Panthéon


Deutsches Forum für Kunstgeschichte / Centre allemand d’histoire de l’art
Hôtel Lully
45, rue des Petits Champs
F-75001 Paris

Julia Drost (, Fabrice Flahutez (, Anne Foucault (, Martin Schieder (

Die Ausstellung E.R.O.S. (Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme) in der Galerie Cordier im Jahre 1959/60 ist ein Zeugnis dafür, wie sich die surrealistische Bewegung seit dem Ende des Krieges entwickelte und mit welchen neuen Akteuren sie an ihrem internationalen Anspruch festhielt: Vor allem in Paris, aber auch in Bukarest, London und Brüssel, um dann in die Tschechoslowakei, nach Brasilien und in die Vereinigten Staaten auszuschwärmen, bis sich die Gruppe schließlich im Jahr 1969 offiziell auflöste. Gleichwohl ist diese Periode des Surrealismus bisher kaum untersucht, ja häufig geringgeschätzt worden als ein Surrealismus, der sich selbst überlebt und vor allem darum bemüht hat, seine künstlerische Produktion zu erneuern und sich in die aktuellen künstlerischen Debatten einzuschreiben.

Der Workshop
Das Geschäft mit dem Surrealismus. Galerien, Sammler und Händler, 1947–1969 setzt sich zum Ziel, die Funktionsweisen der wirtschaftlichen Netzwerke zu analysieren, die der Gruppe ermöglichten, nach dem Zweiten Weltkrieg noch zwanzig weitere Jahre zu bestehen und sich international zu verbreiten. Galeristen, Händler und Sammler paßten sicherlich nicht mehr in das Schema der Zwischenkriegszeit und es betraten neue Akteure die Bühne. Verschob sich damit das Sammeln surrealistischer Kunst aus einer idealistischen Überzeugung hin zu einem Sammeln als Investition? Und auf welche Weise haben die Surrealisten selbst ihre Strategien geändert, ihre Werke auszustellen und zu verkaufen? Ebenso sollen die Folgen der allmählichen Institutionalisierung des Surrealismus betrachtet werden, die sich in den Museen, Galerien und großen Kunstevents vollzog; so stellt 1954 die Teilnahme an der Biennale in Venedig eine wichtige Etappe für den kommerziellen Erfolg der Protagonisten des Surrealismus, weniger für das Kollektiv als für die individuellen Künstler, dar.

Acht Jahre später ist in der Pariser Galerie Charpentier die von Patrick Waldberg kuratierte Ausstellung Surréalisme. Sources, Histoire, Affinités eines von vielen Beispielen, die den Surrealismus in ein eindeutig merkantiles System zum Nachteil seiner politischen Bedeutung kippen läßt. Welche Sichtbarkeit verleihen Händler und Galerie noch dem Surrealismus? So treten, neben den etablierten surrealistischen Galerien wie La Dragonne und L’étoile scellée sowie Gruppenausstellungen in der Galleria Schwarz in Mailand und der Galerie Daniel Cordier, Galerien und Händler auf den Plan, die nur einzelne surrealistische Künstler unterstützen (Alexander Iolas Galerie in Paris, Genf und New York). Die Frage nach der öffentlichen Präsentation und kommerziellen Vermarktung des Surrealismus ist mit der nach der Zirkulation surrealistischer Kunstwerke von der Nachkriegszeit bis in die späten 1960er Jahren verbunden. Welche surrealistischen Werke wurden in Auktionshäusern zur Versteigerung angeboten? Sind sie repräsentativ für die aktuellen Aktivitäten und Strömungen der surrealistischen Gruppe? Läßt sich das Entstehungsdatum eines Kunstwerks in Verbindung setzen mit dem Profil einer Sammlung, einer Galerie oder eines Händlers? Andersrum gefragt: Was sammeln die Surrealisten jetzt selbst, und warum?

Der Workshop findet unter der wissenschaftlichen Leitung von Julia Drost, Fabrice Flahutez, Anne Foucault und Martin Schieder im Deutschen Forum für Kunstgeschichte am 28. und 29. September 2017 in Paris statt. Er schreibt sich in das Forschungsprogramm des Deutschen Forums für Kunstgeschichte sowie des LABEX H2H Le surréalisme au regard des galeries, des collectionneurs et des médiateurs ein, die bereits mehrere Tagungen zu diesen Themen organisiert haben: Le monde au temps des surréalistes (7. und 8. November 2014), Le Surréalisme dans l’Europe de l’entre-deux-guerres (11. und 12. März 2016) sowie Surréalisme et arts premiers (10. und 11. Oktober 2016); siehe mehr unter URL:ändler-sammler-und-vermittler-971.html sowie


L’Exposition E.R.O.S. (Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme) à la galerie Cordier en 1959 montre combien l’activité surréaliste se développe depuis la fin de la guerre, avec de nouveaux acteurs et en gardant sa dimension internationale: Paris bien sûr, mais également Bucarest, Londres ou Bruxelles, pour ensuite essaimer en Tchécoslovaquie, au Brésil, aux États-Unis… Pourtant, et ce jusqu’à la dissolution du groupe en 1969, cette période du surréalisme reste encore peu étudiée ou dévalorisée, souvent lue comme celle d’un surréalisme se survivant à lui-même, peinant en particulier à renouveler sa production plastique et à s’inscrire dans les grands débats artistiques qui ont alors cours.

Ce workshop se propose d’étudier le fonctionnement des réseaux économiques qui permettent au groupe d’exister encore pendant une vingtaine d’années et de se développer internationalement. Galeristes, marchands et collectionneurs ne sont certainement plus dans le schéma qui préexistait avant-guerre et ses acteurs ont sans doute changé. Le surréalisme passe-t-il d’un collectionnisme de « cœur » à un collectionnisme d’investissement? De même, dans quelle mesure les surréalistes ont-ils changé leur manière d’exposer et de vendre? Il convient de se pencher également sur les conséquences de la progressive institutionnalisation du surréalisme qui s’opère alors dans les musées, galeries et manifestations artistiques internationales, ainsi la biennale de Venise constitue une étape importante au profit d’une valorisation des figures majeures du surréalisme, privilégiant l’individu au détriment du collectif. Dix ans plus tard à Paris, l’exposition Surréalisme. Sources, Histoire, Affinités à la galerie Charpentier n’est-elle pas un des nombreux exemples qui tend à faire basculer le surréalisme dans un régime formel mercantile au détriment de sa portée politique? Quelle visibilité marchands et galeristes donnent-ils au surréalisme? Apparaîtront ainsi, aux côtés des expériences de « galeries surréalistes » (La Dragonne, L’étoile scellée, etc.) et des expositions collectives (Galleria Schwarz à Milan, Galerie Daniel Cordier à Paris), une multitude d’initiatives soutenant les artistes individuellement (Galerie Alexander Iolas à Paris, Genève et New York).

La question de la représentation publique et commerciale du surréalisme interroge sur la circulation des œuvres surréalistes de l’après-guerre à la fin des années 1960. Quelles œuvres surréalistes apparaissent dans les salles de ventes? Sont-elles représentatives de l’activité du groupe surréaliste au même moment? L’ancienneté des œuvres peut-elle être corrélée avec un type de collection, de galeries ou de marchands? Par effet de miroir, qu’est-ce que collectionnent les surréalistes désormais, et pourquoi?

Ce workshop sous la direction de Julia Drost, Fabrice Flahutez, Anne Foucault et Martin Schieder aura lieu au Centre allemand d’histoire de l’art les 28 et 29 septembre 2017. Il s’inscrit dans le cadre d’un programme de recherche du Centre allemand d’histoire de l’art et du labex arts H2H, intitulé «Le surréalisme au regard des galeries, des collectionneurs et des médiateurs», qui ont déjà organisé plusieurs rencontres autour de ces thématiques: «Le monde au temps des surréalistes» (7 et 8 novembre 2014) et « Le surréalisme dans l’Europe de l’entre-deux-guerres » (11 et 12 mars 2016) et «Surréalisme et arts premiers» (10 et 11 octobre 2016). Voir: URL:ändler-sammler-und-vermittler-971.html et

Avec le soutien de l’Agence Nationale de la Recherche au titre du programme d’investissements d’avenir du laboratoire d’excellence Labex Arts-H2H et TIAMSA (The International Art Market Studies Association).

Reference: CONF: Das Geschäft mit dem Wunderbaren (Paris, 28-29 Sep 17). In:, Sep 21, 2017. <>

CFP: Buying the Marvellous – Paris, 28-29 September 17

Call for papers

Buying the Marvellous – Galleries, Collectors, and Art Dealers of Surrealism, 1945-1969

28-29 September 2017
Centre allemand d’histoire de l’art, Paris 

Exposition internationale du surréalisme, Eros, à la galerie Cordier, 1959, photo : William Klein

The 1959 E.R.O.S. exhibition (Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme) at the Galerie Cordier reflects the development of surrealist activity after the end of World War II. New actors had emerged in a field that asserted its international dimension: Surrealism had spread from Paris to Bucharest, London, Brussels, Czechoslovakia, Brazil, and the United States…

However, this period of Surrealism, lasting until the movement’s dissolution in 1969, has been little studied and remains underestimated. It is often considered to be the period of ‘Surrealism outliving itself,’ characterized by an eagerness to renew its artistic production and to integrate the major artistic debates of the time. Continue reading “CFP: Buying the Marvellous – Paris, 28-29 September 17”

Lecture: Julia Drost: From Miró and Max Ernst to Salvador Dalí, 23 Jan, Berlin

Left: Anon.: La galerie surréaliste, 16, rue Jacques Callot, Paris, 1926; right: Man Ray: Simone Breton in her flat on rue Fontaine, Paris, 1927.


Monday,  23/01/2017, 6:15pm, room A 111, Architekturgebäude der TU, Straße des 17. Juni 150/152, 10623 Berlin.

Dr. Julia Drost, Paris, From Miró and Max Ernst to Salvador Dalí – Surrealism and the Paris art market of the 1920s and 30s

How did the first sales of works by Max Ernst, Joan Miró or Salvador Dalí come about and how did the works arrive from their workshops on private walls? Which art dealers and galleries represented these artists, which prices were first achieved for the paintings and through which other channels did these art works find buyers? Unlike other avant-garde artists such as Expressionism or Cubism, the first years of Surrealist movement lack one great name amongst dealers. Julia Drost will examine the reasons behind this fact.

Fokum Website